1、打开PS中的渐变工具，确定好渐变的基础色。在设置这些基础色的时候，确定渐变基础色色标的数量。STEP 02 根据确定好的配色方向，设定好配色，以及在渐变工具中它们之间的距离。在设定这些基础色时，除了在色相上对色彩进行安排，还应该考虑的是色彩的明度和饱和度，这两者都是能影响整体色调的感觉。
2、设定渐变基础色 渐变的核心在于色彩。在PS中设置渐变基础色时，要考虑色相、明度和饱和度的变化，以实现协调的配色。基础色的数量不宜过多，以免色彩过渡过于复杂。通过实验不同的色相角度，可以创造出丰富的渐变效果。 变型凳型形记 线性渐变背景可能显得平淡，使用液化工具可以轻松改变其外形。
3、打开 Photoshop，创建一个新的白色画布。 选择“滤镜”菜单，然后选择“模糊”-“高斯模糊”。 在高斯模糊对话框中，调整模糊半径，使光线渐变效果看起来合适。 选择“滤镜”菜单，然后选择“杂色”-“添加杂色”。 在添加杂色对话框中，调整杂色数量，使背景看起来有质感。
4、首先在PS中新建一个文件（Ctrl+N），尺寸设置为1900px*1200px（色彩模式设为RGB），分辨率设置为72pixels/inch。使用油漆桶工具（G）将新建的背景图层用#0B0513填满。使用矩形工具（U），画出一个矩形。将图层的填充设置为0%，然后在图层面板的底部点击添加图层样式，选择渐变叠加。
利用长焦裁剪 当我们需要突出主体时，一个最有效的方法就是对画面做“减法”。利用长焦镜头裁切画面来过滤不必要的环境背景，是突出画面主体的常用手段。利用明暗对比 摄影是光线的艺术，光是最基本的摄影要素之一。通过在主体和环境之间制造明暗光线的对比，也是突出画面主体的有效方法。
选择简洁的背景 简洁、干净的背景不仅能为观众制造想象的空间，也能有效的突出主体，在场景的选择上多以墙壁、天空、大海、草地等纯色、简单的地方为背景，这样便能避免不相干元素的干扰，从而有效突出主体。
色彩对比 色彩对比在拍摄大自然是很常见的，比如绿叶衬红花，就是通过背景颜色去突出主体。框架构图 拍照前可以观察周围的环境，是否有可以利用的框架。如果没有明显的框架，就需要我们去找、去发挥创意，摄影师可以利用光影制造出一个类似框架。
拍摄画面时，要来突出主体，简化自环境和背景，常用的一是选择在简单的环境和背景下拍摄，有时只要主体或摄影者稍微动一点就行了。二是控制拍摄景深，利用浅些的景深，使主体清晰，背景虚化。再有是选择拍摄角度，避开杂乱的背景，例如常见的蹲下来微朝上拍摄，让天空占据背景的大部分等。
常用的对比方法有虚实对比、大小对比、明暗对比、色彩冷暖对比、动静对比、方向对比等等。在主体处理的过程中，把主体形象和其它形象形成对比关系，主体便可以突出。比如，利用小景深把背景和前景拍虚一些，主体实，就显得突出。主体大陪体小或相反，也能突出主体。
黄金分割法：这是一种广为使用的构图方法，其基本原则是将画面分为9个等份，把主体放在其中的某个交叉点上。这种方法可以带来一种自然、和谐的感觉，使主体在画面中得到适当的突出。三分法：这种方法要求将画面分为三等份，通过线条的交点来安排主体。
1、绒布 绒布是一种出色的背景布，其强大的吸光性能使它成为摄影爱好者的首选。黑色植绒布作为背景时，能有效突出被摄物体的轮廓和质感，同时吸光性也有助于营造照片的空间感。 毛毡布 毛毡布质地细腻，用作背景时能够增添照片的质感。
2、黑色的植绒布作为背景布使用的时候，可以很好地突出物体的轮廓和质感，而且因为它的吸光性强，也可以营造照片的空间感。 毛毡布 细腻的毛毡布作为背景的时候，它本身的质感会显得非常细腻，但是缺点是总容易产生皱纹，需要用工具固定，也可以让他自然地垂落增加照片的氛围感。
3、黑色背景布：- 使打光光源更集中于人物，非常适合拍摄人物特写和情绪风格的写真；- 在人物正后方打光，并喷些水，再利用风扇吹起发丝，即可营造出小仙女般的效果。
4、纯色布： 纯色布比较百搭，可以搭配不同的服装和道具。建议选择低光泽度的布料，以避免反光和闪光影响拍摄效果。常用的颜色有白色、黑色、灰色、米色等，可以根据拍摄主题和服装颜色选择不同的背景颜色。 花纹布：适合拍摄宠物、儿童等家庭主题照片。
点光源一般配合着人物的逆光光照轮廓。可以让人更单纯更整体性地去感受人物动态，与环境层次。构图方面，这个画用远、中、近三个层次排列了人物。视觉中心与中间层次连接，有更好的景深空间感。此类方法很适合刻画，大场景的激烈场面。
手绘背景墙，编辑点评：这款手绘电视背景墙看上去十分素雅清新，通过水彩插画的形式表现了色彩清淡的对比。田园清新风格的装修可以选用这样的图案哦。 2我们装修手绘背景墙，编辑点评：这款电视背景墙有一种时尚科技之感，盛开的花朵于飞舞的蝴蝶让墙面变活了，成为了快乐的花园。
要怎么样才能让插画的画面更有氛围？ 光影/颜色 光影和颜色对比最容易塑造出画面效果，且二者不分家，有光线变化的地方通常都需要颜色来塑造，而不光是明度变化。从古到今，艺术作品都少不了借景抒情，很多特定光线（光源）下的场景是自带感染力的，比如日出、日落、逆光、星月夜、小酒馆、发光物体等。
拍摄角度选择：要拍出高级感，首先要考虑拍摄的角度。横拍和竖拍是两种常见的拍摄方式。横拍照片的长宽比例通常是4：3，而竖拍照片则是3：4。部分拍照应用程序还支持9：16的比例。 使用HDR模式：手机上的HDR（高动态范围）模式可以在光线不佳的环境中拍摄，避免过曝和过暗的问题。
选择美感十足的主体进行拍摄 照片的视觉焦点，是传达情感和故事的核心。选择具有特点和细节的简洁精致主体，能够提升照片的整体美感。善于用光影来塑造视觉元素的美 光影是摄影的灵魂。了解光线的方向、强弱、冷暖等特点，并研究其对拍摄主体的影响，能创造出不同的视觉效果。
用 PS 让普通生活照呈现出高级感，可以从以下几个方面入手：色彩调整：调整照片的色彩可以让它看起来更加高级。可以通过调整饱和度、对比度、色相等来增强色彩的层次感和立体感。也可以使用色彩平衡来调整照片的整体色调。背景虚化：使用 PS 的模糊工具可以将背景虚化，让主体更加突出。
通过适当调高明亮度和对比度，可以让图片更加生动且有立体感。最后，利用色彩分层和渐变效果，可以让图片更加细腻，从而达到高级感的效果。要调出高级感，您可以尝试以下方法： 调整色调和饱和度，以增加色彩层次感。 添加背景，以增加画面深度和空间感。 调整光影，以增加画面立体感和质感。
要把照片修出高级感，可以采取以下几种方法。首先，调整光线与色彩，增强对比度和饱和度，使照片更鲜明生动。其次，运用合适的滤镜或后期处理软件，如增加柔焦、风格化或黑白效果，以突出照片的主题或情感。另外，可以通过调整曝光度、清晰度和噪点来提升细节层次感。
要让照片具有高级感，可以通过以下几个方面进行调整： 色彩调整：可以适当提高饱和度和对比度，增强照片的色彩层次感。 曝光调整：调整曝光可以让照片更亮或更暗，根据照片的主题和背景来调整曝光值。 锐度调整：适当提高锐度可以让照片更加清晰，但要注意不要过度锐化，否则会造成锯齿和噪点。
1、综上所述，背景在近景画面中的作用是提升的。一个恰当而精心选择的背景可以突出主体、提供环境和情境信息、创造氛围和情感基调，从而提升近景画面的表现力和情感深度。
2、与中景相比，近景画面表现的空间范围进一步缩小，画面内容更趋单一，环境和背景的作用进一步降低，吸引观众注意力的是画面中占主导地位的人物形象或被摄主体。近景常被用来细致地表现人物的面部神态和情绪，因此，近景是将人物或被摄主体推向观众眼前的一种景别。
3、全景（人体的全部和周围背景）：全景是指摄取人物全身的拍摄方式，能看到人物的一举一动，并且能利用背景营造气氛。远景（被摄体所处环境）：电影摄影机摄取远距离景物和人物的一种画面。
4、全景画面中包含整个人物形貌，全景用来表现场景的全貌与人物的全身动作，在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。中景：画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面称为中景画面。中景是叙事功能最强的一种景别。近景：拍到人物胸部以上，或物体的局部称为近景。
5、交流，告别的，交谈时大多使用近景。近景画面中，背景处于陪衬地位，不宜过多占据画面面积，以防分散观众注意力。近景和特写，称“电视特写”，有特别重要的表现作用。近景的处理，要求背景简洁，人物的位置、动作、表情讲究，以利于突出主题。